Tartus esietendub rahvusvaheline sensoorne lavastus Valgusaed

Tartu Uues Teatris jõuab 12. augustil publiku ette Eesti, Läti ja Leedu kunstnike ühistööna valminud rännaklavastus Valgusaed. Tegemist on sensoorse teatriprojektiga, mis kutsub vaatajaid argimürast eemale aeglasesse ja turvalisse keskkonda.

Tartu Uues Teatris esietendub 12. augustil lavastus Valgusaed, mis on sündinud Eesti, Läti ja Leedu loojate koostöö tulemusena. Lavastuse autor Grete Gross on projekti üles ehitanud sensoorsele tajule, pakkudes vaatajale alternatiivi igapäevasele kiirustamisele ja mürale.

Teatri ja akrobaatika ühendus

Lavastus toetub kolmele põhilisele väljendusvahendile: õhuakrobaatikale, jutustavale jutuvestmistehnikale ning videoprojektsioonidele. Laval astuvad vaatajate ette jutuvestjad Krõõt Saar ja Kristiine-Eliise Kadakas. Rahvusvaheline trupp, kuhu kuuluvad ka Läti dramaturg Elisa Kundi-Matvejeva ning leedulasest valgus- ja videokunstnik Paulius Jakubenas, on teose valmimise nimel töötanud alates jaanuarist. Eeltöö toimus residentuurides, mis viidi läbi Riia tsirkuses, Visaginase kultuurikeskuses ja Põlva kultuurikeskuses.

Koostöö ja toetus

Valgusaed sai alguse Tartu Uue Teatri ideekonkursist, mis oli suunatud uute ja julgete lavastuslike mõtete leidmisele. Teatri tegevjuht Maarja Mänd selgitas, et selliste kaasproduktsioonide eesmärk on jagada teatris olemasolevaid ressursse ja teadmisi ka teistele.

«Kui alustasime, polnud meil oma maja ega teadmist, kuidas teatrit teha. Nüüd teame ja meil on vahendid, aga kõike ise ei jõua. Miks mitte anda oma ressursse neile, kel neid pole. Ei pea seda õudset kadalippu läbi tegema lihtsalt selleks, et teatrit teha. Saame pakkuda ruumi, tuge ja teadmisi,» sõnas Mänd.

Kuidas etendus toimub

Lavastuse kontseptsioon nõuab vaatajalt aktiivset osalust. Etendus algab jalutuskäiguga, mis kulmineerub Tartu Uue Teatri saalis. Saal on kohandatud selliselt, et publik viibib seal ilma jalanõudeta ning etendust saab jälgida põrandal istudes või lamades.

Lavastuse autor Grete Gross märkis, et teose eesmärk on luua keskkond, mis on ühtaegu pehme ja aeglane. «Teose oluliseks lähtekohaks on sensoorne ülitundlikkus ning soov pakkuda turvalist, pehmet ja aeglast ruumi,» ütles Gross.

Etendusi antakse 12.-14. augustini ning publikul on võimalik valida päevaste ja hilisõhtuste seansside vahel. Lavastus on sobilik vaatajatele alates viiendast eluaastast.