Eurovisioon 70: mood ja kostüümid ajaloo peegli ees

Eurovisiooni 70. aastal on mood ja kostüümid jäänud laulukarjääridest sama ikoonseks. Enne 16. mail toimuvat finaalid vaatame, milliseid memoaarse moenägemuse hetki on võistluse ajaloole jätnud.

Eurovisiooni ajalooga on seotud ohtralt ikoonseid moepärleid ja eksperimente. Lauluvõistlus pole kunagi olnud pelgalt muusika näitamine, lavale astuvad artistid teavad, et nende visuaalne väljendus on võrdkaalus meloodia ja sõnadega. Kostüümivalikud on olnud edukad ühendused teemade ja loovaustusega.

Moe ja Eurovisiooni suhe on sajandipikkune tantsimine edukatest otsustest ja julgete riski võtmistest. Mõnest laulujaist jäävad meelde nende säilivad moekombinatsiooni, mis muutusid võistluse sümboliks. Teised kandidaadid on valinud täiesti üllatavad ja mida arvata pole disainerid, millega tulemus võis olla kahesugune.

Köögis ja gardeeroobis toimuv ettevalmistus on sama intensiivne kui harjutuse jõusaalis. Artistid ja nende tiimid mõtlevad sügavalt, kuidas kostüüm sõnumit edastab ning milline visuaal jääb vaatajate mällu. Mõnikord on see täpne tulemus, mõnikord kujuneb see aga naljaks, mida rahvas meeles peedab.

70. Eurovisiooni puhul on põnev näha, millised moetsikud valikud seekord päevavalgusse jõuavad. Esimesed poolfinaalid määravad ära, kelle kostüümid ja muusika pääsevad finaali etapile ja saavad võimaluse ajalukku märkida. Eurovisiooni puhul on alati selge: mood on võim.